Nicola Termöhlen (*1979): „Raindance” (2014) (6’)

• Lydia Walka (Blockflöte)

Ennio Morricone (1928-2020): „Neumi“ (1988) (6.30')

• Waka Abe (Cembalo)

Makoto Shinohara (*1931): „Fragmente“ (1968) (8‘)

• Jun-Hsien Lai (Blockflöte)

Christopher Brandt (*1969): aus „Tangenten - Journal in 49 Liedern für das Clavichord" (UA, 2023) (ca. 6‘)
Keine Spur | Lügen mit Statistik | Das muss doch nicht sein! | Ein Berghain im Auenland

• Eva Maria Pollerus (Clavichord)

Giorgio Tedde (*1958): „Austro“ (1991) (6‘)

• Jasmin Röder (Blockflöte)

Orm Finnendahl (*1963): „Ordonarequin“ für mitteltoniges Cembalo (2020) (3‘)

• Eva Maria Pollerus (Cembalo)

Brina Jež (*1957): „Birds“ (1991) für Blockflöten und Cembalo (7)

• Dongju Seo, Yeongshin Park, Yelim Moon (Blockflöten)
• Masha Kurtynina (Cembalo)

Freiheit! Freiheit wovon oder Freiheit wofür? Wo sind die Grenzen der Freiheit und braucht es die? Geben Grenzen musikalisch nicht auch viel Inspiration? Ist eine Musik ohne Grenzen anarchisch, chaotisch, unverständlich und letztlich langweilig?

In der zeitgenössischen Musik für historische Instrumente spielt das Streben nach Freiheit und die gleichzeitige Beschäftigung mit deren Grenzen in unterschiedlichsten Zusammenhängen eine enorme Rolle - und tut dies übrigens auch in der "traditionellen" Musik dieser Instrumente im 17./18. Jahrhundert! Man denke an die sich über alle formalen Regeln hinwegsetzenden frühbarocken Toccaten oder die Preludes non mesuré, die ihren Tönen keine Notenwerte zuweisen. In unserem Programm „(non) mesuré“ beschäftigen wir uns mit Musik, die besonders viel Interpretationsspielraum bietet, einen hohen aleatorischen Anteil hat oder auch mit historischen Vorlagen oder Inspirationen mehr oder weniger frei umgeht und damit völlig Neues schafft.